Zapraszamy na kolejną edycję kursu fotografii studyjnej dla początkujących KFS I we Wrocławiu, które rozpoczynają się już 23 marca. Warsztaty te skierowane są do osób, które chciałyby zapoznać się z teorią pracy w studiu oraz pragną nauczyć się praktycznego wykonywania zdjęć z wykorzystaniem studyjnych lamp błyskowych. Zapisz się już dziś – ostatnie wolne miejsca!

Kurs fotografii studyjnej (KFS) to miesięczne warsztaty, podczas których uczestnicy kursu nabywają wiedzę z podstaw pracy w studio. Na warsztatach tych pokazujemy techniki pomiaru światła, sposoby wyzwalania lamp studyjnych, a także zaznajamiamy uczestników kursu z typowymi sposobami modelowania błysku. W trakcie zajęć prezentowane są poszczególne elementy wyposażenia studia oraz podstawy pracy w studio przy najbardziej typowych sytuacjach zdjęciowych (portret, martwa natura etc.).

Dla kogo przeznaczony jest ten kurs?

Pierwszy poziom kursu fotografii studyjnej skierowany jest do osób, które chcą nauczyć się praktycznego wykorzystywania zewnętrznych lamp błyskowych oraz chcą zapoznać się ze sprzętem wykorzystywanym w studio. Program zajęć jest przy tym tak ułożony, aby każdy uczestnik – bez względu na to jaki ma aparat oraz czy posiada własne studio – mógł w pełni rozwijać swoje umiejętności.

Z warsztatów tych skorzystają więc zarówno osoby, zamierzające dopiero kupić studyjny sprzęt fotograficzny, jak i praktykujący już w studio fotoamatorzy, którzy chcą uporządkować zdobytą do tej pory wiedzę.

Szczegółowy program kursu

1. Podstawowe źródła światła w studiu (oświetlenie ciągłe i lampy światła błyskowego):
– zasada działania,
– właściwości i parametry,
– wyposażenie dodatkowe studia.

2. Światłomierz zewnętrzny (ręczny):
– zasada działania,
– metody pomiaru światła.

3. Aparat fotograficzny i jego współpraca ze studyjnymi lampami:
– sposoby wyzwolenia lamp błyskowych,
– wyzwalanie wielu źródeł światła,
– synchronizacja z migawką aparatu.

4. Podstawowe metody oświetleniowe:
– middle-key – średni klucz,
– high-key – wysoki klucz,
– low-key – niski klucz.

5. Zastosowanie światła modelującego w oświetleniu sceny (sposoby modelowania światła):
– klosz,
– parasolka,
– softboks,
– strumienica,
– plaster miodu.

6. Pojedyncze źródło światła:
– światło zmiękczone,
– światło kontrastowe,
– kontra,
– strumień,
– oświetlenie efektowe.

7. Dwa i więcej źródeł światła:
– równoważenie proporcji błysku,
– światło zasadnicze i dodatkowe,
– różnice w zastosowaniu nakładek po dwóch stronach planu.

8. Oświetlenie obiektu i modela:
– wpływ ogniskowej obiektywu i odległości od modela lub przedmiotu na charakter zdjęcia,
– głębia ostrości przy zastosowaniu lamp błyskowych,
– rola scenografii w portrecie i martwej naturze,
– podstawy pracy z modelem.

9. Zajęcia praktyczne (samodzielna praca w studiu podczas fotografowania martwej natury i wykonywaniu portretu).

Wiedza zdobyta na kursie pozwoli uczestnikom wykonywać takie zdjęcia samodzielnie w domu (nawet bez studyjnych lamp błyskowych!).

Rezerwacja miejsc

W związku z ograniczoną liczbą miejsc (zajęcia odbywają się w małych grupach liczących maks. 8 osób) wymagana jest wcześniejsza rezerwacja miejsca. Rezerwacja miejsc następuje w kolejności napływania zgłoszeń.

Na zajęcia można zapisać się mailowo ( Ten adres e-mail jest ukrywany przed spamerami, włącz obsługę JavaScript w przeglądarce, by go zobaczyć ) lub telefonicznie (+48 501 48 22 11) w dni powszednie w godzinach 10.00–14.00, oraz w siedzibie firmy po wcześniejszym uzgodnieniu terminu spotkania (wymagane ze względu na zajęcia odbywające się w terenie).

Uwaga: Zajęcia odbywają się w momencie zebrania co najmniej sześcioosobowej grupy.

Kup książkę Secesja wrocławska ze zniżką – promocja tylko dla uczestników naszych kursów!